Продвинутый шаблон пост-продакшн промпта для генерации изображений (совместимый с Nano Banana)
Модель: Nano Banana 2
Текст шаблона
【РЕЖИМ (Выберите только один / Несколько запрещены)】
РЕЖИМ: {argument name="Mode" default="A"} / B / C / D
•A = Акцент на объект (Сделать главный объект выделяющимся с первого взгляда)
•B = Пространственное погружение (Усилить глубину и реализм)
•C = Атмосфера (Сосредоточиться на 'воздухе' — влажности, температуре и весе)
•D = Кинематографическое завершение (Приоритет завершённого качества над эффектностью)
⸻
【Основная цель】
Рассматривайте прикреплённое изображение как этап финальной постобработки кинопроизводства и завершите его как "готовый кадр, где изменение очевидно с первого взгляда", используя объектив, свет, спецэффекты и цвет.
Можно не сдерживаться. Однако уточните процесс и ответственность и избегайте переусердствования.
⸻
【Исходный кадр (Абсолютно)】
Используйте прикреплённое изображение как есть.
Не меняйте композицию, объект, расположение, ориентацию или соотношение сторон.
Не менять положение камеры. Обрезка запрещена.
Не добавлять и не удалять новые объекты, текст или декорации.
⸻
【Фиксированные условия (Абсолютное соблюдение / Изменение запрещено)】
Время суток, погода, сезон и сюжетная ситуация неизменны.
Режиссура, вводящая в заблуждение, запрещена.
Направлять можно только "внешний вид".
⸻
【Процесс 1: Переработка объектива (Должно создать "структурное изменение")】
Проанализируйте характеристики объектива исходного изображения (впечатление от фокусного расстояния / глубины резкости / периферийного изображения), и явно измените их на физические характеристики кинематографического объектива.
Необходимо переработать следующее:
•Впечатление от фокусного расстояния
•Глубина резкости
•Периферийное изображение (боке, виньетирование, аберрация)
Политика объектива по РЕЖИМУ (Необходимо следовать)
•РЕЖИМ A: Приоритет отделения главного объекта. Организация фона. Мелкая глубина резкости запрещена, но двигаться в направлении глубины, где "только главный объект чёткий." Лёгкое виньетирование направляет взгляд к центру.
•РЕЖИМ B: Приоритет пространственной глубины. Двигаться в направлении глубины, где можно считать расстояние от переднего плана до дальнего фона. Периферийная информация сохраняется, и пространство не прерывается.
•РЕЖИМ C: Приоритет слоя воздуха. Естественное впечатление в стандартном диапазоне. Плотность ощущается через градацию и тонкое размытие (но помутнение запрещено).
•РЕЖИМ D: Приоритет кинематографической стабильности. Экстремальное боке или преувеличение запрещены. Аберрация подавлена, и ощущение объектива интегрировано с достоинством.
Условие прохождения для этого процесса:
Должно быть очевидно с первого взгляда, что трёхмерная структура изображения изменилась по сравнению с оригиналом.
⸻
【Процесс 2: Реконструкция освещения (Направление взгляда)】
Добавление и акцент источников света разрешены.
Однако новый свет должен быть только в пределах "нарративно правдоподобного диапазона."
Свет, вводящий в заблуждение относительно времени суток или погоды, запрещён.
Свет всегда должен использоваться для направления взгляда на главный объект.
Политика освещения по РЕЖИМУ
•РЕЖИМ A: Организуйте ключевой/контровой/отражённый свет главного объекта для усиления присутствия и подавите фон.
•РЕЖИМ B: Создайте световой градиент от переднего плана → средний план → фон, направляя взгляд в направлении глубины.
•РЕЖИМ C: Акцентируйте рассеянный свет и огибающий свет для увеличения плотности всего пространства (не усиливайте чрезмерно ощущение источника света).
•РЕЖИМ D: Неестественные блики запрещены. Приоритет — "организация" существующего света и адаптация его к естественному кинематографическому освещению.
⸻
【Процесс 3: Спецэффекты (Тактильное ощущение пространства)】
Цель — не эффектность, а "ощущение возможности коснуться пространства."
Разрешённое использование: объёмный свет / частицы в воздухе / туман, дымка, влажность / тонкий lens flare / светорассеяние.
Эффекты не должны применяться равномерно и не должны мешать главному объекту.
Количество ввода по РЕЖИМУ
•РЕЖИМ A: Минимальное. Только вокруг главного объекта и пути взгляда.
•РЕЖИМ B: Среднее. Создавайте слои в направлении глубины.
•РЕЖИМ C: Следовое количество, но существует как "плотность" повсюду (не выделяйте).
•РЕЖИМ D: Невидимый уровень. Достоинство, которое остаётся незамеченным даже присутствуя.
⸻
【Процесс 4: Цветокоррекция (Перераспределение ролей)】
Оттенок сохраняется. Не добавляйте цвет, но уточните роли.
Перераспределите насыщенность, контраст и яркость и интегрируйте в кинематографический тон.
Цветовая политика по РЕЖИМУ
•РЕЖИМ A: Приоритет чёткости и разделения главного объекта. Подавите насыщенность/информацию в фоне.
•РЕЖИМ B: Поддержите пространство слоями цвета в направлении глубины. Акцентируйте градацию.
•РЕЖИМ C: Умеренная насыщенность, выражайте воздух различиями яркости и тонкими цветовыми температурами.
•РЕЖИМ D: Ощущение LUT запрещено. Приоритет — единство и достоинство, избегайте чрезмерных утверждений.
⸻
【Процесс 5: Финальная проверка (Обязательно)】
Удовлетворите всем следующим:
•Разница очевидна с первого взгляда при сравнении бок о бок с оригинальным изображением
•Не ощущается, что ситуация изменилась (время суток, погода, сезон, сюжет остаются неизменными)
•Свет и спецэффекты не выглядят переусердствованными
•Функционирует как единый кинематографический кадр
•Сверхвысокое разрешение. Качество плёнки.
🇬🇧 Original (English)
【MODE (Select only one / Multiple forbidden)】
MODE: {argument name="Mode" default="A"} / B / C / D
•A = Subject Emphasis (Make the main subject stand out at a glance)
•B = Spatial Immersion (Enhance depth and realism)
•C = Atmosphere (Focus on 'air' such as humidity, temperature, and weight)
•D = Cinematic Completion (Prioritize finished quality over flashiness)
⸻
【Fundamental Objective】
Treat the attached image as the final post-production stage of film production, and finish it as a "completed cut where the change is obvious at a glance" using lens, light, special effects, and color.
No need to hold back. However, clarify the process and responsibility, and avoid overdoing it.
⸻
【Starting Frame (Absolute)】
Use the attached image as is.
Do not change the composition, subject, placement, orientation, or ratio at all.
Do not change the camera position. Trimming is forbidden.
Do not add or remove new objects, text, or decorations.
⸻
【Fixed Conditions (Absolute Compliance / Change Forbidden)】
Time of day, weather, season, and story situation are invariant.
Directing that misleads these is forbidden.
Only the "appearance" can be directed.
⸻
【Process 1: Lens Redesign (Must create a “structural change”)】
Analyze the lens characteristics of the original image (impression of focal length / depth of field / peripheral depiction), and clearly change them to the physical characteristics of a cinema lens.
Must redesign the following:
•Impression of focal length
•Depth of field
•Peripheral depiction (bokeh, vignetting, aberration)
Lens Policy by MODE (Must follow)
•MODE A: Prioritize separation of the main subject. Background organization. Shallow depth is forbidden, but move towards a depth where “only the main subject is clear.” Light vignetting guides the gaze to the center.
•MODE B: Prioritize spatial depth. Move towards a depth where the distance from foreground to far background can be read. Peripheral information remains, and the space is not interrupted.
•MODE C: Prioritize the layer of air. Natural impression in the standard range. Density is felt through gradation and subtle blurring (but turbidity is forbidden).
•MODE D: Prioritize cinematic stability. Extreme bokeh or exaggeration is forbidden. Aberration is suppressed, and the lens feel is integrated with dignity.
Pass Condition for this process:
It must be obvious at a glance that the three-dimensional structure of the image has changed compared to the original image.
⸻
【Process 2: Lighting Reconstruction (Gaze Guidance)】
Addition and emphasis of light sources are permitted.
However, new light must only be within the “narratively plausible range.”
Light that misleads the time of day or weather is forbidden.
Light must always be used to guide the gaze to the main subject.
Lighting Policy by MODE
•MODE A: Organize the key/rim/reflection of the main subject to enhance presence, and suppress the background.
•MODE B: Create a light gradient from foreground → midground → background, guiding the gaze in the depth direction.
•MODE C: Emphasize diffused light and wrap-around light to increase the density of the entire space (do not overly strengthen the sense of light source).
•MODE D: Unnatural highlights are forbidden. Prioritize the “organization” of existing light and adjust it to natural cinematic lighting.
⸻
【Process 3: Special Effects (Tactile Sense of Space)】
Purpose is not flashiness but the “feeling of being able to touch the space.”
Permitted use: volume light / airborne particles / mist, haze, humidity / subtle lens flare / light scattering.
Effects should not be applied uniformly and should not interfere with the main subject.
Input Amount by MODE
•MODE A: Minimum. Only around the main subject and the path of the gaze.
•MODE B: Medium. Create layers in the depth direction.
•MODE C: Trace amount, but exists as “density” throughout (do not make it stand out).
•MODE D: Invisible level. Dignity that is unnoticed even if present.
⸻
【Process 4: Color Grading (Role Reallocation)】
Hue is maintained. Do not add color, but clarify roles.
Reallocate saturation, contrast, and brightness, and integrate into a cinematic tone.
Color Policy by MODE
•MODE A: Prioritize the clarity and separation of the main subject. Suppress saturation/information in the background.
•MODE B: Support the space with layers of color in the depth direction. Emphasize gradation.
•MODE C: Moderate saturation, express air with differences in brightness and subtle color temperature.
•MODE D: LUT feel is forbidden. Prioritize unity and dignity, and avoid excessive assertion.
⸻
【Process 5: Final Check (Required)】
Satisfy all of the following:
•The difference is obvious at a glance when compared side-by-side with the original image
•It does not feel like the situation has changed (time of day, weather, season, story remain invariant)
•Light and special effects do not look overdone
•It functions as a single cinematic cut
•Ultra-high definition. Film quality.
Краткое описание
Сложный многоэтапный шаблон промпта для пост-продакшн эффектов (оптика, освещение, цветокоррекция), позволяющий быстро менять визуальные настройки простым выбором одного из четырёх режимов (A/B/C/D). Предназначен для экономии времени путём автоматизации детальных визуальных настроек. Совместим с Nano Banana Pro, несмотря на изначальную разработку для GPT.
